Reseñas Negras

 En una deliciosa armonía de humor, ternura y suaves relámpagos de tragedia, Petit Hotel Chernobyl —escrita por Andrés Binetti y dirigida por Nicolás Manasseri— nos permite acercarnos a ese conjunto de mujeres que conviven en el breve espacio de un cuarto y hacen de él un refugio, una trinchera, un escondite.  A la miseria, al hambre dolorosa de la soledad, se le contrapone la solidaridad de la esperanza, de la empatía. La resistencia de las que no se rinden ni aún vencidas, abrazadas —y bamboleantes— en la orilla que divide la fe del abandono. Una maestra que odia a los niños. Una tenista que no ha ganado un partido. Una entrenadora que insiste sobre la tenista y su "estrenamiento" como la luz utópica que las colocará fuera de la sombra de la pobreza. Una joven muchacha que observa, como una Medusa con poderes agotados, desde los altos de una cama cucheta, unida y distante. Serán ellas cuatro, y sus múltiples vínculos, las que concentrarán la esencia del relato: ¿Cuál es el

Año 2009, un país seguía los detalles de la desaparición -y el hallazgo- de la familia Pomar mientras exportaba 40 millones de toneladas de soja al exterior. En la vastedad pampeana, protagonista pobre de la riqueza que genera, una radio informa las últimas novedades del caso.  Dos mujeres ejercen la prostitución como única (y escasa) salida laboral. Son tan víctimas de la impunidad y el abandono como aquella familia de la que hablan los medios, pero sus cuerpos respiran, y sabemos que los cuerpos que respiran no son de interés para los noticieros. Paisaje KM31, escrita por Lucila Garay y dirigida por el colectivo de actorxs, encuentra la historia mínima que se expande en su significado hasta lo universal. Reflexiona, en la inocencia de la voz de dos mujeres, las múltiples formas en las que nuestras vidas quedan impregnadas en la tragedia. La voz del largo desierto sojero enriquecido y saqueado donde las tierras y los cuerpos son propiedad privada de quien ejerza el poder. ¿Y los sueño

  En el marco de la teoría queer , los estudios de género y de la tematización de la precariedad como línea de indagación, se analiza la escritura de Reinaldo Arenas en torno a la cuestión de la migración impuesta, la escritura como resistencia y la precariedad de los cuerpos disidentes del sistema heteronormativo. La producción de Reinaldo Arenas es leída como literatura de resistencia perteneciente a la diáspora homoerótica del Caribe ya que el escritor, en su condición de hombre homosexual, transitó por diferentes espacios en los que su conducta era considerada impropia. La escritura fue una provocación en el momento crítico de su disidencia del gobierno cubano, un grito de libertad desde el exilio y un permanecer durante la última etapa de su enfermedad. Su narrativa es un registro de las prácticas migratorias de un sector de la sociedad no perteneciente a la matriz heteronormativa que tuvo lugar en los años posteriores a la Revolución cubana, periodo en el cual se profundizó la pr